Kandani Pintor no solo crea arte, manifiesta universos.

En esta charla exclusiva para #LenguaMagazine la artista plástica mexicana Kandani Pintor nos abre las puertas a una historia de renacimiento y creación consciente, donde cada obra nace como un acto de transformación.

Desde sentirse “la chica rara”, ver romperse su ideal del mundo del arte y abandonar durante años su vocación, hasta regresar para reinventarse desde cero, Kandani Pintor comparte un testimonio profundamente inspirador sobre escuchar el llamado interior y atreverse a comenzar de nuevo.

 

Su pintura, representada por la geometría sagrada, los sueños inexplicables, la energía y la búsqueda espiritual, no solo habla de arte: habla de manifestar una nueva realidad.

Pero esta no es solo una conversación sobre la obra de Kandani Pintor. Es una historia sobre romper estructuras, reinventarse sin miedo y recordar que siempre podemos reinventarnos. Su arte no solo busca ser contemplado, busca despertar algo en quien lo mira… y quizá también en quien lee esta charla.

Si alguna vez has sentido que hay algo más grande queriendo expresarse a través de ti, esta conversación es para ti. Léela completa.

 

Bienvenidxs  a #LenguaMagazine Estamos felices de que estés aquí.

¡SUSCRÍBETE A NUESTRO CANAL  Y COMPARTE!

---

Hola yo soy kandani pintor

, y te doy la bienvenida a #LenguaMagazine   

Soy Tapatía de nacimiento, vengo de una familia de artistas, pintores, escultores… Por eso también mi apellido. A veces se confunde la gente y piensa que mi nombre artístico es como un pseudónimo para pintar.

Pero en este caso pues yo nací ya con el nombre, entonces soy Kandani. Mi nombre es de origen   zapoteca, mi mamá era superfan de las lenguas indígenas. Se encontró un libro y estuvo investigando como a ver de qué manera podía ponerme el nombre más extraño, y pues lo consiguió.

Mi nombre es Kandani, viene de origen zapoteca y significa agua de manantial o agua que nace.

Mi abuelo pintaba santos y andaba por los pueblos vendiendo santos. Y tengo varios tíos que viven en   Zacatecas. Entre los más sobresalientes está mi tío Antonio Pintor, que él es como “el Orozco” de Guadalajara. Sí, él hizo los murales en el Palacio de la Moneda, en el Palacio de Gobierno pero en Zacatecas.

LAS PINTURAS DE KANDANI PINTOR

La verdad es que la pintura siempre me gustó, siempre ha sido algo con lo que uno nace. Creo que en la pintura y en todas las artes, nacemos ya con esa impronta, normalmente en las   artes creo yo, que ya es algo natural que vienen en cada uno de nosotros.

Cuando yo decido estudiar pintura fue por pura casualidad, o sea, yo caí a la escuela de artes plásticas, en ese caso recuerdo que haber elegido pintura por recomendación de una chica que estaba ahí a un lado.

Y ella me   dijo, “Es que si escoges la carrera de pintura puedes ver todas las artes.”   Y yo dije, “Pues es que solo estoy aquí de momento mientras decido que voy a estudiar mi vida.”   Y pues bueno, la primer semana de clases, por primera vez me sentí como pez en el agua.

---

KANDANI PINTOR LA CHICA QUE SIEMPRE SE SINTIO RARA Y ARTISTA 

Siempre había sido la chica “rara” de la secundaria y de la prepa. Siempre me decían que me vestía super raro, que me peinaba muy distinto porque me hacía dos colitas y un rayo o cosas así.

La verdad es que pues sí, como que el artista se nota, ¿no? Como que no nos gusta ser parte del común o eso por lo menos a mí me aburre. Me aburre tener un solo estilo o peinarme siempre igual.

Y cuando entonces entro yo a la escuela de arte, la primer semana, las personas, las pláticas… Era como encontrar por primera vez mi espacio. Fue muy bonito darme cuenta que existía gente como yo, que pensara como yo o muy parecido, que   se fijaran en las mismas cosas que yo.

Entonces yo creí que yo era la rara, hasta que caigo ahí en ese espacio donde todos los demás podían platicar de manera distinta, donde hablábamos de los colores, las formas, los espacios, las composiciones…  Y eso eran cosas que creí solo yo veía.

 

---

SOÑABA CON SER KANDANI LA PINTORA Y ME ROMPIERON EL CORAZÓN

 

Cuando termino   la universidad me voy a Italia a vivir un tiempo, con esta   gran ilusión de que yo quería ser un artista y de que mis ideas trascendieran.

Tenía la fiel convicción desde muy chica, y siempre he creído que tengo una misión secreta que es como cambiar el mundo, o de perdis decir lo que pienso y lo que siento.  Y que eso va a ayudar a que el mundo sea un poco mejor.

Me voy a Italia y estoy de voluntaria en una galería. En una ocasión, estaba sentada con el   manager del artista y le dije,   “¿Me pudieras dar un consejo, por favor, para entrar al mundo del arte? ¿Cómo le   puedo hacer?”

Porque ya tenía terminada mi carrera universitaria, estuve exponiendo en diferentes galerías. Tuve   alrededor de veintitantas exposiciones colectivas,   pero yo quería ya dar el paso a la exposición individual.

Y entonces me dijo, “Mira, solo necesitas tres cosas. Uno alguien que te haga las relaciones   públicas, un representante y un asesor de imagen. Me   dice, “Con esas tres cosa. Puedes ser super mala, pero con eso, ya tendrás éxito total.”   Y recuerdo como que en ese momento se me rompió el corazón, porque yo creí que el arte no era eso.

O sea, yo creía en la ilusión del artista de crear, de transmitir esta esencia de querer cambiar al mundo, y en ese momento se cayó toda esa ilusión, porque era muy joven. Se me rompió el corazón en el   arte, porque sentí entonces que si yo no tenía esas tres figuras en mi carrera, pues nunca iba a hacer nada.

---

---

LA FELICIDAD ESTA AHÍ, SIMPLE Y SENCILLAMENTE NO NOS APROPIAMOS DE ELLA

Entonces, me he reencontrado, y al final de cuentas, sí soy una persona más feliz y me siento como nadando en mi propio elemento cuando estoy pintando, cuando estoy en el mundo del arte.

El arte que yo estoy creando ahorita, porque el arte cambia… ¡Sí! cambia constantemente. Nos somos algo fijo por lo mismo, el arte son   emociones, procesos, mensajes.  En este momento de mi vida, el arte que estoy creando ha caminando junto conmigo en el proceso mismo de yo poder desapegarme de mi otro personaje y mi personaje godín. Me fui deshaciendo de él y fui creando y creándome, inventándome de nuevo.

 

HABLEMOS DE LAS PINTURAS, DE LAS OBRAS DE KANDANI PINTOR

Mi obra esta enfocada mucho en geometría sagrada. ¿Por qué geometría sagrada? La verdad ni yo misma lo sé. Todo comenzó porque empecé a tener sueños recurrentes con la flor de la vida.

La   flor de la vida es son estas geometrías en donde se empiezan a fusionar los círculos. Y se llama flor de la vida porque es el origen de cualquier ser vivo existente en el planeta.

Sí, desde los seres humanos, las plantas, etcétera, todos los seres vivos que habitan este planeta, su origen celularmente se genera con la flor de la vida. Es una célula que se va partiendo en dos y luego en cuatro y luego se va formando una flor de la vida.

La pinto no tanto por un simbolismo mágico o metafísico, sino que yo más bien me fui como al lado científico… Le busqué la explicación, O sea, yo la soñaba, y primero no sabía ni qué era.

Entonces, tuve que investigar, empecé y me aventé alrededor de 2 años en donde lo único que hacía era dibujar.  Traía yo una libreta para todos lados. Tambien, yo andaba viajando y todo el tiempo dibujaba solo la flor de la vida.

 

LA FLOR DE LA VIDA: ME OBSESIONÉ Y ESTÁ SIEMPRE PRESENTE EN MI OBRA

— KANDANI PINTOR

 

Empecé a experimentar con formatos cada vez más grandes, hasta que al final de cuentas empecé a pintar. Y así es como se empiezan a originar esta serie de cuadros, con   una obsesión compulsiva de mi parte que nunca supe de dónde vino.

Ya después fueron mutando y se fueron como complementando las figuras básicas simétricas, triángulo, círculo, rectángulo, líneas, puntos.

Entonces empiezo a investigar sobre la flor de la vida y eso, no sé por qué me termina llevando con un científico mexicano que se llamaba Jacobo Grinberg.

Él hablaba mucho de también de los sueños y de cómo existe un campo informacional, porque yo decía, “bueno, ¿de dónde viene? de mi subconsciente?”. Y Fue ahí por donde yo entre, buscaba como una explicación a mi subconsciente.

Empiezo a escuchar sus libros y me encuentro con una técnica que se llama meditación Meditación Autoalusiva. Pues encontré una forma muy bonita de concentrarme, y a dedicarle efectivamente   tiempo mi obra.

 

 

MANIFESTANDO LA CREACIÓN EN CONSCIENCIA POR KANDANI PINTOR

Mi obra es una manifestación de una creación, pero consciente de que lo estás haciendo. La misma obra va tomando su forma sola. Al momento que ya termino la obra y me alejo del cuadro, es donde ya digo,   esta obra se llama agua, se llama   perdón, o se llama amor…

Como el arte siempre me hizo conectar conmigo misma, con mi forma de ser, con lo que me gusta, con lo que me nace, con los colores que me siento cómoda con las composiciones que me gustan.  

Y esta es la única manera que encontré, en la que realmente podía ser 100% YO… Así fuera rara, sencilla, simple o lo que sea que cada persona como espectadora, pueda pensar de mí.

Es importante defender lo que tú eres, lo que te gusta. Primero de ti mismo y luego ya lo puedes poner en el exterior y defenderlo.

Mi   arte yo lo puedo conceptualizar como un arte honesto. El mensaje es sincero, porque realmente es para plantar una semilla en cada una de las personas, en cada espectador y que pueda ver esta   información codificada, a la cual todos tenemos acceso, a esta información universal que algunos lo materializamos en pinturas, otros lo materializan en música, otros lo materializan en coreografías, y más.

 

Todos formamos parte de una realidad y esta realidad se conforma con todas las creencias de todos.

Por eso es que yo estoy aportando un granito de arena desde mi visualización de la realidad, para que mi perspectiva llegue a alguien más y pueda resonar.

Y eso nos ayude a que seamos más los que tenemos mensajes de amor, de paz, y de equilibrio.  

Porque mientras más seamos las personas que creemos que existe el amor y las amistades, entonces lo vamos haciendo y lo vamos manifestando, en una realidad y eso se convierte después en nuestra propia realidad.

Como lo dije al principio, yo me desestructuré, o sea, yo cambié de personaje, yo era un godín, ahora soy un artista.

Y entonces mi obra invita a eso…  A que te   descontextualices. Tú puedes reinventarte las veces que queramos.

Esas creencias de que… “es que yo soy así”. Eso no es cierto. Nos podemos desestructurar las veces que queramos. Somos como plastilina, nos podemos volver a moldear, nos podemos hacer más flaquitos, nos podemos hacer más gordos.

Así como físicamente podemos cambiar, también podemos cambiar nuestra forma de pensar, nuestras proyecciones, nuestra forma de convivir, de convivir con nosotros mismos.  

Cada una de mis obras transmite ese mensaje, de que tú puedes ser tu mejor versión siempre.

---

Muchísimas gracias por seguir hasta aquí, Por leerme, por interesarse un poco en mi historia y en el arte que yo estoy creando.

Y ya por último, no por ser menos importante, sino al revés, los quiero invitar a que sigan el arte, que lo sigan alimentando. Es la cuna del todo.

 

Que no se nos olvide que el arte en cualquier manifestación es muy importante.

 

Me   gustaría agradecer a #LenguaMagazine  por darme esta oportunidad de transmitirles lo que soy y lo que hago.

¡Muchísimas gracias y Sayonara! @kandanipintor

---

---

---

 REFLEXIONEMOS:  

El arte de Kandani Pintor nos deja una pregunta poderosa: ¿qué estamos manifestando con nuestra forma de crear, pensar y vivir?

En esta charla, Kandani Pintor nos comparte una visión del arte y nos inspiró la idea profunda de su mensaje: si podemos reinventarnos, también podemos crear una mejor versión de nuestra realidad.

Su trabajo no busca solo ser visto, sino resonar. Hacerte sentir. Hacerte cuestionarte. Recordarte que todos tenemos una forma de crear y aportar belleza al mundo. 

---

 

Gracias, Kandani Pintor, por compartir tu historia, tu sensibilidad y tu arte con nuestra comunidad.

Tu charla nos recordó que crear también es un acto de valentía, que reinventarse es posible y que el arte puede ser una forma de sembrar consciencia, amor y transformación.

Gracias por abrirnos tu universo, por compartir tu visión sobre y el arte desde otro lugar.

Como amigos, te deseamos que tu obra siga expandiéndose, que tu mensaje llegue muy lejos y que este camino siga trayéndote luz, abundancia y todo el éxito que mereces.

Que sigas manifestando universos a través de tu pintura y tocando almas con tu creación. Nos honra caminar un tramo contigo.

Gracias por confiar en nosotros para contar tu historia. Te celebramos y te deseamos lo mejor siempre, querida Kandani. ✨🎨

 

 

¡Gracias a todxs por estar aquí! #LenguaMagazine

---